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Música

Música Urbana: Capital Inicial convida Zélia Duncan, Marcelo Bonfá e muitos outros para celebrar os 64 anos de Brasília

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Para comemorar os 64 anos do berço do rock nacional, a banda Capital Inicial prepara uma grande celebração: uma nova versão do evento que parou Brasília em 1984, o Música Urbana. O show teve ingressos esgotados unindo Capital Inicial, Legião Urbana e Plebe Rude, no teatro do Colégio Alvorada, em Brasília. Agora, os músicos que seguem fazendo sucesso com a turnê 4.0 pelo Brasil, convidam Zélia Duncan, Scalene, Plebe Rude e Marcelo Bonfá para subir ao palco da Arena BRB Nilson Nelson, no dia 20 de abril, para mais uma noite histórica. Produzido pela Bonus Track, os ingressos começam a ser vendidos nesta terça-feira, dia 30, no site da Eventim. 

“Em 1984 a gente tinha a sensação de que estava fazendo algo muito incrível para a cultura brasileira. A gente não estava preocupado se as pessoas curtiam ou gostavam. Era pra nossa própria diversão. Naquele momento, nada era planejado. No começo, ninguém tinha ideia que ia ser algo profissional. Era tudo no improviso. Era muito pouco preparo e pouca estrutura. Os amigos se ajudavam. Aprendemos a fazer, fazendo. Para nós aquilo foi grande, importante, relevante”, diz Dinho. 

O show de 1984 marcou tanto a história do rock nacional, que dois anos depois, a música que deu o nome a esse encontro seria o primeiro single de sucesso do Capital Inicial, emplacando entre as mais tocadas nas rádios brasileiras. 

“Em Brasília, esse espírito contestador ficou tão grande, onde todos formaram uma banda, todos eram diferentes. Foi contagiante. Foi irresistível. O que começou como um punhado de amigos, virou algo gigantesco que chegou num momento em que não sabíamos da cena de outros estados, mas a gente achava que era uma coisa só nossa. Que era algo super importante. A gente estava numa revolução. Últimos anos de regime militar, de redemocratização. Achávamos que éramos parte dessa transformação. Achávamos que fazíamos parte da construção de um país mais justo, desse momento histórico do Brasil. Queríamos mostrar que era possível novos sons. Nós éramos os porta-vozes dessa geração. Era irrelevante quantos estavam ouvindo. Mas, era o espírito, transformando nossas vidas e o Brasil. Imagina se essa força pudesse se unir de novo? Então, vai ser uma celebração sem igual. A trilha sonora de Brasília!”, completa. 

A data da nova edição do Música Urbana será uma comemoração tripla, pois além do aniversário de Brasília, Dinho comemora 60 anos logo depois, no dia 27 de abril, e este também será o último show da turnê 4.0 na cidade. 

Além dessas comemorações, várias outras farão parte do grande encontro. ⁠Capital vai receber Zélia Duncan pela primeira vez depois do emblemático Acústico MTV, gravado em 2000. Outro ponto forte do show será a banda Scalene, que – em hiato desde 2022 – volta para esse show único

Presentes na primeira versão em 1984, Plebe Rude cantará seus maiores sucessos; e Bonfá, que vem representando a Legião Urbana, e ficou na lembrança de todos os fãs desenhando o primeiro pôster do festival, reviverá essas recordações nesse novo evento. 

Com produção e realização da Bonus Track e tendo como agência criativa a MangoLab, o evento será um marco para Brasília 40 anos depois. “Estamos muito felizes em celebrar o rock nacional com estes grandes nomes, no aniversário desta cidade que marcou o gênero no nosso país. Afinal, a Bonus Track tem em sua essência produzir eventos históricos como este”, afirma Luiz Oscar Niemeyer, sócio da Bonus Track. “Conceber este projeto que está revisitando um evento tão importante da década de 80 está sendo incrível para a gente, e marca também uma nova etapa do Capital Inicial que está por vir, após o 4.0.”, completa Thaís Tolentino, CMO da MangoLab.

Música Urbana

Música Urbana é uma composição escrita por Renato Russo com participação dos irmãos Fê e Flávio Lemos e André Pretorius. A letra surgiu nos ensaios da antiga banda Aborto Elétrico e conta sobre um fim de noite entre os amigos da ‘’Turma da Colina’’, que tentavam voltar para casa caminhando pelas ruas de Brasília. Saiba mais sobre Música Urbana.

A Turma da Colina foi um movimento de bandas formado por um grupo de adolescentes em Brasília, responsáveis pelo surgimento de grandes nomes do rock brasileiro como Capital Inicial, Plebe Rude, Os Paralamas do Sucesso e Legião Urbana.

Serviço:

Música Urbana: 64 Anos de Brasília

– Capital Inicial

– ⁠Scalene 

– ⁠Plebe Rude

– Zélia Duncan

– Marcelo Bonfá (Legião Urbana) 

Data: 20 de abril

Local: Arena BRB Nilson Nelson

Endereço:  SRPN – Brasília, DF, 70297-400

Ingressos e informações: a partir desta terça-feira, dia 30, no site da Eventim

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Juliana Moreto: A Nova Sensação da Música Sertaneja

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A Voz que Roubou a Cena no ‘Canta Comigo

Em uma noite repleta de talentos e emoções, a cantora Juliana Moreto não apenas conquistou o palco do “Canta Comigo” da Record, mas também os corações dos 95 jurados e do público brasileiro. Seguindo os passos de grandes nomes como Simone & Simaria, Juliana, apadrinhada pelo renomado Frank Aguiar, mostrou que seu lugar é entre as estrelas da música sertaneja.

Com uma performance arrebatadora, Juliana avançou para as semifinais do programa, um feito que poucos conseguem, mas que ela alcançou com sua voz poderosa e presença de palco magnética. Não é à toa que sua música de trabalho já está disparando nas principais playlists sertanejas do Brasil no Spotify, um indicativo de que Juliana Moreto é um nome para ficar de olho.

Conheça Juliana Moreto

Nascida em uma pequena cidade com grandes sonhos, Juliana começou a cantar ainda criança, inspirada pelas melodias que ecoavam das rádios locais. Sua jornada até o “Canta Comigo” foi marcada por determinação e uma paixão inabalável pela música. Agora, com o país inteiro a observar, Juliana se prepara para dar o próximo grande passo em sua carreira.

A semifinal do “Canta Comigo” promete ser um espetáculo inesquecível, e Juliana Moreto está pronta para brilhar mais uma vez. Com sua voz que encanta e uma autenticidade que cativa, ela não apenas canta, mas também encanta, provando que a música sertaneja tem uma nova rainha.

Fique de olho, pois Juliana Moreto é mais do que uma promessa; ela é a realidade vibrante da música sertaneja brasileira que chegou para ficar.

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Música

Cantora Rejani Avancini revela os bastidores de sua jornada musical e anuncia novo single

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A cantora e compositora Rejani Avancini abriu o coração e compartilhou detalhes de sua jornada musical, desde os primeiros passos até os planos futuros. Desde sua juventude, a artista nutria uma paixão pela música, mas foi apenas há cerca de dois anos que decidiu gravar suas próprias composições.

Entre suas influências musicais estão grandes nomes como Prisma, Denise Cerqueira, Shirley Carvalhaes, Andrea Fontes, Fernanda Brum, Diante do Trono, bem como artistas contemporâneos como Rachel Novaes e Gabriela Rocha.

“Desde da minha juventude já escrevia canções, mas não pensava em mostrar ou cantar. Há dois anos aproximadamente comecei a gravar algumas de minhas composições. Minhas influências foram todas essas”, conta.

Desafios no caminho para o sucesso

Ao longo do caminho para se tornar uma cantora profissional, Rejani Avancini enfrentou desafios, especialmente na busca por informações de qualidade sobre como iniciar sua carreira em meio às mudanças do cenário das mídias digitais. “Com a questão das mídias digitais, muita coisa mudou. Ainda me considero uma compositora que canta”, ressalta.

Inspirações e objetivos

Inspirada por diferentes situações e experiências, Rejani revela que suas composições surgem a partir de momentos de pregação, oração, observação do cotidiano e até mesmo ao assistir filmes. E quando se fala em momento marcante em sua carreira, ela tem o momento certo na mente.

“Foi quando ouvi a música ‘Não Mais Escravos’ de Fernandinho em um culto de uma igreja em Minas Gerais. Naquela mesma noite, o pregador falou: ‘Qual legado você deixará? O que você tem feito com os talentos que Ele te deu?’ Foi um dia impactante para mim”, narra.

Com planos para o futuro, a cantora espera que suas canções sejam interpretadas por outros artistas dedicados ao ministério, além de almejar a inserção de sua música em filmes e projetos com conteúdo gospel.

“Estou iniciando. Espero que minhas canções sejam interpretadas por cantores que vivem do ministério e tenham compromisso com Deus. Quero que chegue aos filmes de conteúdo gospel. E claro, dentro das igrejas”, declara.

Mensagens de Fé

Questionada sobre quais mensagens procura transmitir por meio da sua música, Rejani Avancini declara: “Fé! Ter mais fé, apesar dos problemas. Incentivar a cada um que acredita em Deus que Ele está conosco no dia bom e no dia mal”, coloca. Ela ainda diz que já escreveu canções logo após ouvir uma programação e também em momentos de oração em sua igreja.

E tem lançamento chegando

Rejani Avancini aproveita para anunciar que no dia 24 de maio, há um lançamento chegando, o single “Eita, Glória”, no estilo pentecostal . “Quantas pessoas já chegaram para me dizer que minhas canções já a inspiraram. A música, cenas de filme e o teatro falam muito aos corações. Deus nos criou com essa identidade musical. Cabe a cada um nós acessar a centelha divina em nós. Quero sempre ser um canal”, finaliza a cantora.

Acompanhe o ministério de Rejani Avancini no Instagram:

https://www.instagram.com/rejaniavancini/

Aproveite para conferir outros vídeos no canal do YouTube de Rejani Avancini:

https://www.youtube.com/@rejaniavancini

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Música

LUMEN CRAFT agrega inovação e autenticidade em seu novo álbum ‘Dead Pixel’

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O disco do duo indie eletrônico formado por Odaya e Ceah Pagotto chega hoje às plataformas 

[ouça aqui]

Mesclando referências na música eletrônica com beats de trip hop, trap, indie, dubstep e house, o duo paulista LUMEN CRAFT apresenta seu novo álbum “DEAD PIXEL”. O projeto, criado por Odaya nos vocais, e Ceah nos sintetizadores, chega às plataformas trazendo sentimentos às batidas em cada faixa.

Pautado pelas temáticas que guiam a jornada humana, o álbum surge como uma reflexão à incessante busca por liberdade e autenticidade, ao autoconhecimento e as experiências da vida moderna, em que as pessoas enfrentam desafios, buscam conexões emocionais e lutam contra as expectativas sociais. “Cada música oferece uma peça do quebra-cabeça dessa jornada”, resume o duo. 

Abrindo a tracklist do álbum, “FEEL SO GOOD” é uma celebração do prazer e da satisfação. Com uma batida cativante e letras sedutoras, a música transmite uma sensação de êxtase e realização. É uma introdução vibrante ao mundo sonoro do álbum, convidando os ouvintes a se deixarem levar pela energia contagiante da música.

Já em “COLORS GROW” (que se desdobrará em um videoclipe, no dia 30 de maio) o ouvinte mergulha em uma atmosfera emotiva e contemplativa. A melodia suave e os arranjos delicados acompanham letras que falam sobre crescimento emocional e conexão humana. É uma faixa que transmite uma mensagem de esperança e renovação, convidando a refletirem sobre suas próprias jornadas pessoais.

Com uma vibe sensual e envolvente, “HEAT WAVES” é uma explosão de paixão e desejo. As letras transmitem uma sensação de calor e luxúria, enquanto a batida pulsante e os ritmos sedutores criam uma atmosfera irresistível. É uma faixa que convida os ouvintes a se entregarem ao poder do desejo e da entrega.

Em “RUNNING TO THE ETHOS”, o álbum assume uma energia mais frenética e enérgica. A música fala sobre escapismo e a busca por autenticidade, com letras que retratam a jornada de se libertar das normas sociais. 

Com uma mensagem de otimismo e determinação, “NEW GROUNDS” é uma celebração da coragem de explorar novas oportunidades. As letras incentivam a busca pela autenticidade e liberdade pessoal, enquanto a melodia vibrante e os arranjos dinâmicos criam uma sensação de aventura e empoderamento. 

“WASH ME” mergulha em uma atmosfera de purificação e renovação. Com uma melodia suave a música transmite uma sensação de redenção e libertação das amarras do passado. É uma faixa que convida os ouvintes a refletirem sobre seus próprios momentos de transformação e renascimento.

Com uma vibe introspectiva, “UP THE HILL” é uma reflexão sobre a luta contra as expectativas sociais e a busca por liberdade pessoal. A letra retrata a sensação de ser preso em um ciclo de conformidade, enquanto a música incorpora elementos de angústia e determinação. 

Em “WAKE UP”, oálbum retorna à energia inicial, com uma batida pulsante e letras que evocam uma sensação de urgência e determinação. A música marca um momento de despertar para a realidade da vida e enfrentar os desafios de frente. 

Encerrando o álbum com uma nota de serenidade e aceitação, “NOW IS ALL” é uma celebração do momento presente. Com uma melodia suave e letras que transmitem uma mensagem de aceitação e gratidão, a música convida os ouvintes a viverem plenamente o aqui e agora. É uma faixa que amarra a experiência imersiva do álbum com uma sensação de paz e contentamento, deixando os ouvintes com uma reflexão sobre a importância de viver o momento presente.

Ao longo das nove faixas, o Lumen Craft esmiúça a experiência humana em sua totalidade, desde os momentos de êxtase até os desafios enfrentados na busca pela autenticidade e liberdade. “Queremos que o espectador se sinta envolvido em uma jornada emocional e reflexiva junto com a gente ao escutar o projeto completo, sendo levado a contemplar suas próprias experiências e emoções”, finaliza o duo.

LUMEN CRAFT – DEAD PIXEL

01 – Feels so good

02 – Colors Grow

03 – Heat Waves

04 – Running to the ethos

05 – Wash Me

06 – Wake up

07 – New grounds

08 – Up the Hill

09 – Now is all

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